Yfir 200 vinnur til að fagna Raffaelo Sanzio, 500 árum eftir andlát þessa æðsta endurreisnarlistarmanns, verður sýndur skattur Rómaborgar í Raphael á stórri sýningu í Quirinale hesthúsinu í Róm, Ítalía, frá 5. mars til 2. júní 2020.

Raphael dó í Róm og það er Róm sem hann á alheimsfrægð sína að þakka. Það er því sérstaklega þýðingarmikið að þessi þjóðarskattur eigi sér stað í borginni þar sem Raphael tjáði að fullu ægilegan listrænan hæfileika sinn og þar sem líf hans dó aðeins 37 ára að aldri.

Í hesthúsinu hefur í fyrsta skipti verið safnað saman meira en 100 meistaraverkum með eiginhandaráritun, eða í öllum tilvikum sem rekja má til Raphaelesque hugmynda meðal málverka, teiknimynda, teikninga, veggteppna og byggingarverkefna.

Þessir eru flankaðir af jafnmörgum samanburðar- og samhengisverkum - skúlptúrum og öðrum fornum gripum - alls 204 verk til sýnis, 120 af Raphael sjálfum á milli málverka og teikninga.

Þetta er stór einkasýning tileinkuð ofurstjörnu endurreisnartímabilsins á 500 ára afmælisdegi hans, sem fram fór í Róm 6. apríl 1520, aðeins 37 ára að aldri. Ekki aðeins var fordæmalaus listræn ferð trufluð heldur einnig hið metnaðarfulla grafíska endurreisnarverkefni fornu Rómar á vegum páfa sem myndi innleysa eftir aldar gleymsku og eyðileggja mikilleika og göfgi höfuðborgar Cesari og staðfesti einnig nýja hugmynd um vernd.

Þessi sýning er óendurnýjanlegt tækifæri til að sjá frægustu og ástsælustu verk frá öllum heimshornum safnað saman á sama stað eins og: Madonna del Granduca og slædd Uffizi-galleríin eða stóra altaristöflu Santa Cecilia frá Pinacoteca í Bologna. - verk komu aldrei aftur til Ítalíu síðan þau voru flutt út af ástæðum fyrir söfnun.

Þessi hámarkssýning á sköpunarverki Raphaels sem aldrei hefur sést í heiminum í jafnmiklum mæli og öll var vígð 3. mars að viðstöddum æðstu ríkisskrifstofum og opinberum fulltrúum helstu lánalanda.

Verk Raphaels koma frá stærstu alþjóðlegu söfnum Ítalíu, Vatíkaninu, Englandi með leyfi Elísabetar II, drottningar hennar; Þýskaland; Spánn; Strassbourg, Frakkland; Austurríki; og Washington DC, Bandaríkjunum.

Í fyrsta skipti verða andlitsmyndir af páfunum tveimur dáðar á sama stað í þessum skatti Rómaborgar til Raphael, sem gerði Raphael kleift að sýna fram á gífurlega listræna möguleika sína á rómversku árunum - Julius II frá National Gallery í London og að Leo X með kardinálunum Giulio dè Medici og Luigi dè Rossi frá Uffizi í Flórens, kynnt í fyrsta skipti eftir mjög vandaða endurreisn, sem stóð í 2 ár, af Opificio Delle Pietre Dure í Flórens. Íhlutun átti sér stað sem endurheimti upprunalegt ljós sitt og litaðan tærleika og ótrúlegan lýsandi kraft smáatriðanna.

Grafinn samkvæmt síðustu óskum hans í Róm-Pantheon, sem er tákn um samfellu á milli mismunandi hefða tilbeiðslu og ef til vill merkasta dæmið um klassíska byggingarlist, verður Raphael strax viðfangsefni guðdómunar, sem hefur í raun aldrei verið truflað og í dag gefur okkur fullkomnun og samhljóm listar hans.

Fimm hundruð árum síðar segir þessi sýning sögu sína og um leið alla vestrænu fígúratífu menninguna sem taldi hana ómissandi fyrirmynd.

Viðtal við forstöðumann Uffizi-gallerísins í Flórens Dr. Eike Dieter Schmidt

Getur þú sagt okkur frá valinu á 50 verkum Raphaels sem Uffizi lánaði fyrir þessa sýningu?

Sýningin er byggð á vísindalegum rannsóknum. Mörg verk hafa verið endurreist í tilefni dagsins, síðan eru verk, teikningar, uppgötvanir sem sjást í fyrsta skipti í réttu samhengi og hér má einnig sjá þessar samsetningar milli undirbúningsteikningar og fullunninna verka sem aðeins geta átt sér stað í sýning.

Það verður ekkert annað tækifæri til að sjá þau saman; þetta er einstakt tækifæri til að sjá svo mikla fegurð en líka svo mikla vitund saman.

Hver heldurðu að sé staður Raphaels í listasögunni?

Raphael er frábrugðinn Leonardo da Vinci og Michelangelo umfram allt fyrir mjög félagslyndan og elskulegan karakter.

Það er ljóst af andlitsmyndum hans að hann hafði sannar ástúð við fólkið sem hann lýsti; það er byggt á mjög nákvæmri og ítarlegri tækni persónuleikans og af þessum sökum virðast þeir vera lifandi fólk - það er að þeir virðast samtímamenn okkar þó þeir hafi lifað fyrir 5 öldum.

Það er mikil löngun til að sjá þessa sýningu, margir fyrirvarar, margir sem væntanlega koma til að sjá hana. Er það líka leið til að bregðast við óttanum við kórónaveiruna?

Þegar á Raphael tímabilinu voru faraldrar; í raun dó Raphael 37 ára að aldri eftir 8 daga háan hita, þess vegna vissi Raphael á einhvern hátt þennan heim þar sem sjúkdómarnir voru að snúast og í öllu falli fann hann fegurð og siðferðislega gæsku, og þetta var mjög mikilvægt fyrir Raffaello .

Og það er á þessum grunni sem einnig var byggt upp samband við Leone X, hinn mikla páfa sem ákvarðaði menningarstefnu Rómar sem menningarmiðstöð heimsins, sem á öðrum áratug sextándu aldar með Raphael þýddi það einnig á sjónræn hugtök.

Með þessari fegurð, með þessari mannúð reynir Raphael einmitt að lýsa ekki aðeins líkamann heldur sálina á fólki, náttúrulega ómöguleg en gefur svo mikla von.

Fólk almennt kemur oft á söfn, á sýningar, til að finna frið og von, jafnvel slökun, því að því meiri ástæða fyrir hugleiðslu fyrir framan málverkin og í raun geta þessar Raphael málverk öll gefið jafnvel 1-3 klukkustundir hugleiðinga á tímum sem við erum í föstunni, svo það er sanngjarn tími sem er ekki í sóttkví til að helga sig þessari veraldlegu föstu fyrir marga fyrir framan myndir Raphaels á söfnunum til að velta fyrir sér mannlegu ástandi og hugleiða.

Sýningu þessa skattleiks í Róm til Raphael var lokað fljótlega eftir opinbera vígslu þess vegna braust Coronavirus út. Það er hægt að heimsækja það á netinu.

Scuderie del Quirinale afhjúpaði sýningaratburðinn „Raffaello.1520-1483“ og kynnti myndsöguna af sýningunni sem er fáanleg í dag á vefsíðunni og á samfélagsreikningum sýningarrýmisins.