Ítalía skilgreinir lúxus skartgripi

Fæðing skartgripa

Rannsóknir hafa komist að því að eitt af fyrstu hálsmenunum fannst í Mónakó helli og er frá því fyrir 25,000 árum. Þó þetta hafi verið einfalt stykki úr fiskbeinum kom það ekki á óvart þar sem fyrstu skreytingarnar voru fengnar frá veiðunum (þ.e. tennur, klær, horn, bein). Veiðimenn trúðu því að það myndi færa þeim heppni að klæðast drápinu. Góður veiðimaður bar virðingu þorpsbúa og gimsteinarnir sögðu öllum frá sigrum.

Eftir því sem tíminn leið hafa skartgripir verið notaðir sem verndargripir til að vernda gegn óheppni og sjúkdómum sem og stjórn á frjósemi, auði, ást og jafnvel talið bjóða upp á töfraeiginleika. Þegar leið á öldina sýndu skartgripir mannleg tengsl við þræla með armbönd til að sýna hver átti þá og giftingarhringa sem tákna skuldbindingu tveggja manna við hvort annað. Ríkar rómverskar konur áttu dýrir skartgripir (þ.e. eyrnalokkar, armbönd, hringir, brooches, hálsmen, diadems) með gimsteinum (þ.e. ópalum, smaragði, demöntum, tópas og peals) skreyttum. Á sínum tíma í Evrópu höfðu aðeins auðmenn og háttsettir embættismenn kirkjunnar leyfi til að bera gimsteina þar sem þeir voru merki um auð og völd.

Ítalía kemur inn á skartgripasviðið

Egyptar kynntu Ítölum hugmyndina um skartgripi (700 f.Kr.). Á þeim tíma þótti ítölsk hönnun ekki eins yndisleg og grísk hugtök og sumir kölluðu etrúra/ítalska verkin villimannlega. Eftir því sem aldir liðu hafa grísk áhrif verið samþætt í ítölskum skartgripahugmyndum og nú eru verkin talin viðkvæm listaverk.

Glæsilegt líf aðalsmanna

Rómverjar voru mjög færir í markaðssetningu og ýttu undir vinsældir gullskartgripa; því meira gull sem borið er, því ríkari er einstaklingurinn. Hegðun þeirra var svo „ofmetin“ að setja þurfti lög sem takmarkaðu neyslu eða notkun á tilteknum hlutum af völdum meðlimum þjóðarinnar. Þekkt sem sumsé lög, takmarkaði þau áberandi neyslu. Hugmyndin með lögunum var að stjórna eyðslu þeirra ríkustu af þeim ríku, en voru einnig hönnuð til að koma í veg fyrir að lægri stéttir myndu óskýra samfélagslegan aðskilnað sem var náð með því að gera það ólöglegt fyrir tilteknar klæði, efni og liti fyrir alla sem voru ekki göfugt að klæðast.

 Árið 213 f.Kr. takmarkaði Fabius keisari konur við að bera aðeins hálfa eyri af gulli í einu. Öldungadeildarþingmenn, sendiherrar og aðalsmenn báru gullhringana sína á almannafæri til að bera kennsl á stöðu sína í ríkisstjórninni þar sem samdráttarlögin bönnuðu að bera hringa í einrúmi. Sækjur voru notaðar til að festa fatnað og gull- eða járnhringir prýddu hvert lið á hverjum fingri.

Með auknum vinsældum skartgripa voru hönnuðir fyrstir til að hafa frelsi til að gera tilraunir og þeir sköpuðu grunninn að núverandi skartgripagerð. Gullsmiðir frá austursvæðum eins og Grikklandi og Tyrklandi nútímans fóru til Rómaveldis (sérstaklega Etrúska-héraðsins í Toskana), þar sem skartgripasmiðir urðu vitni að upphafi aðferða eins og málmabræðslu, leturgröftur og steinsetningar en fullkomnuðu „kornunar“ tæknina fyrir fíngerða smíða gullskartgripi.

Neysla minnkar. Trúarleg notkun eykst

Með falli Rómar dró úr vinsældum skartgripahefðarinnar. Aðrar siðmenningar uppgötvuðu sjaldgæfar og uppgötvaðar steinefni sem auka heildarframboð á gulli og halda skartgripaviðskiptum á lífi í Vestur-Evrópu sem þjónaði tilgangi rómversk-kaþólsku kirkjunnar. Skartgripir og handsmíðaðir gullmunir voru fyrst og fremst staðsettir í dómkirkjum eða keisaradómstólum. Almenningur klæddist mjög litlum skartgripum fyrir utan einkennishlut sem endurspeglaði trúarleg og samfélagsleg viðmið eða viðhorf.

Royalty Refresh

Á 11. öld fóru verkstæðin sem byggja á klaustrum að minnka og var skipt út fyrir veraldleg handverkshús. Frelsið leiddi til þess að gullsmiðir þjónuðu duttlungum kóngafólks og aðalsmanna enn og aftur og stofnuðu til fyrstu opinberu gullsmiðanna á 1100. Ítalskir gullskartgripir voru áfram eftirsóttustu í greininni með Vicenza og Florence miðstöð skartgripahönnun/innblástursgerðar.

Vinsælastir voru fingurhringir sem tákna góða fyrirboða og talismans. Þeir voru líka notaðir til að þjóna sem innsigli og voru áfram merki um stjórnunarembættið. Sækjur í verðlaunastíl með skartgripum voru með áletrunum á bakhliðinni til að minna þann sem ber á trúarlega merkingu þeirra. Sumar nælur í hringastíl sýndu atriði með litlum fígúrum úr gulli umkringdar hring af fjölmörgum litlum steinum með áletrunum sem lýsa myndefninu.

Á 14. öld og endurreisnartímanum dreifðust ítalskir skartgripir til annarra heimshluta sem framlenging á utanríkisviðskiptum Ítalíu og skildu eftir sig áhrif kirkjunnar og merki afturhvarf til klassískra stíla, goðafræði og framandi táknfræði. Á næstu 200 árum var aftur farið í klassískan stíl Rómar og endurnýjuð eftirspurn eftir gullskartgripum. Listir skartgripamanna í Toskana jukust mikið í frammistöðu og tjáningu þökk sé auðnum sem rann til ítölsku millistéttarinnar.

Skartgripahönnun var á sama listrænu stigi og verk virtra ítalskra endurreisnarmálara, myndhöggvara og arkitekta.

Donatello, Brunelleschi og Botticelli gengust í nám í gullsmíði sem hjálpaði til við að skapa tilfinningu fyrir raunsæi og flækju í skartgripunum sem máluð og myndhögguð myndefni þeirra bera.

Eftir því sem skartgripaklæðnaður endurreisnartímans stækkaði héldu aðalsmenn ýmissa Evrópulanda keppnir til að ákvarða hver væri glæsilegri með verðlaunum byggðar á skartgripunum sem þeir voru notaðir og þetta jók eftirspurnina eftir fallegum skartgripum. Gimsteinar urðu fáanlegir á endurreisnartímanum og ríkir fastagestur kröfðust eftir þeim. Liðnir voru dagar hreins gullskrauts þar sem skartgripir eins og perlur og hálfeðalsteinar færðu líflegan lit og sérstöðu í hverju stykki.

Hratt áfram: Skartgripir eru stórfyrirtæki á Ítalíu

Árið 2020 var skartgripamarkaðurinn um allan heim metinn á um það bil 228 milljarða dala og spáð var að hann nái 307 milljörðum dala árið 2026. Skartgripir eru mjög mikilvægir fyrir ítalska markaðinn sem standa fyrir 1.54 milljörðum dala í útflutningi (2019), jókst í 1.7 milljarða dala (2020) og veitir atvinnu til yfir 22,000 manns. Bandaríkin eru þriðji stærsti skartgripamarkaður Ítalíu, sem stendur fyrir samtals 8.9 prósent af útflutningi. Eins og er eru yfir 1000 ítölsk skartgripafyrirtæki á bandarískum mörkuðum. Kampanía, Langbarðaland, Piemonte, Toskana og Venetó eru mikilvægustu svæðin á Ítalíu fyrir skartgripahönnun. Það eru þessir staðir þar sem handverksmenn afhjúpa safn sitt.

Ítalskt skartgripaávarp. Viðburðurinn

Í þrjá daga voru ítalskir skartgripir til sýnis á viðburði á vegum Framúrstefnunnar, Ítalska viðskiptastofnunarinnar (ITA), Federorafi og ítalska utanríkisráðuneytisins. Forritið var hannað sem fræðslu- og netupplifun og innihélt yfir 50 ítölsk skartgripamerki sem ná yfir marga geira ítalskrar skartgripaverslunar, allt frá lúxus og einkarétt til grunnkeðja og eyrnalokka.

Með því að nota Salotto-sniðið (elítuhópur iðnaðar-, fjármála- og pólitískra valdamiðlara sem hafa stjórnað ítalskum iðnaði), yfir 300 kaupendur, þar á meðal Neiman Marcus, Bergdorf Goodman, og fulltrúar Mayfair, skartgripafyrirtæki í London, þar á meðal helstu smásalar (þ.e. Zales og Signet).

Fabrizio Giustarini, forstjóri ICE-Houston Agency, var hrifinn af viðburðinum, ákvað að það væri þörf fyrir bandaríska markaðinn til að finna, á einum viðburði, besta tilboðið fyrir skartgripageirann. Claudio Piaserico, forseti Federorafi, fannst viðburðurinn einnig góð hugmynd þar sem hann afhjúpaði getu ítölsku skartgripameistaranna til að keppa á heimsmarkaði.

Framleiðendur viðburða:

Dennis Ulrich, meðstofnandi Piazza Italia; Paola De Lucas, The Futurist stofnandi; Claudia Piaserico, forseti Fedeorafi.

Nokkrir af mínum uppáhalds stykki úr þættinum:

© Dr. Elinor Garely. Þessi höfundarréttargrein, þar á meðal myndir, má ekki afrita án skriflegs leyfis höfundar.